Broken: El dolor de la soledad

Una de las cosas más malas que pueden pasar en la vida es dejar partir a alguien y no decirle nunca lo que sentías por aquella persona. El "acumular emociones" puede no ser una buena forma de enfrentar la vida. La canción de este artículo habla de eso, y es de uno de los grupos de lo que es llamado como el "Nü Grunge", el cual expresa toda aquella disconformidad que caracterizaba al Grunge original. De origen sudafricanos, se hicieron mundialmente conocidos por esta canción que formaba parte de la banda sonora de "The Punisher" (para la cual la grabaron con la vocalista de Evanescence, Amy Lee). Es un tremendo temazo, que a mi en lo personal me gusta más la versión original (o sea sin Amy Lee). La canción habla básicamente de quedarse sólo al dejar partir a una persona importante, a la cual no pudiste decirle lo que sentías por ella, y que ahora quedas vulnerable por aquello, pero aún con eso lo único que quieres es robarte su dolor para que veas feliz a esa persona especial.

Les dejo la letra original:


Broken Lyrics

Su traducción:




Y el video de la banda sonora de "The Punisher":




EXTRA: su versión acústica



Saludos a todos los que se dan el tiempo de leer estas líneas.

The Adventure: la vida en unas líneas

Hay varias formas de entender la vida y dependiendo de como la entiendas es el modo en que la enfrentarás. Siempre fui un convencido de que la vida era una guerra, pero con el paso del tiempo mi percepción ha cambiado un poco. Creo que mi percepción de la vida es que es una aventura, tal como lo plantea esta canción. Angels & Airwaves es un grupo que surge de uno de los miembros de la desaparecida banda Blink 182. Para ser sinceros es el único proyecto de alguno de los miembros de esa banda que me gustó (incluyendo Blink que tampoco me gustaba mucho). Tom deLonge es el ex miembro de Blink y lider de esta banda que logra un sonido melódico pero más elaborado y no tan fácil de digerir como lo era Blink. Esta canción trata acerca de la vida y lo importante que es tener a tu lado la gente correcta para hacer de ello una gran experiencia. Un buen amigo me dijo que en esta vida lo único que elijes son tus amistades y tiene razón y afortunadamente yo no me he equivocado con ellas y por eso puedo hacer de esta aventura que es la vida una grata experiencia, al fin y al cabo de eso se trata. Así que esto va dedicado a toda la gente que quiero y aprecio y que no me doy a veces el tiempo de darles las gracias por ser parte de mi vida, en especial a la gran familia que es mi ex curso 4°B.

La letra original:

The Adventure Lyrics

Su traducción:



El video.



P.D.: Me había demorado en actualizar por dos razones. Primero la universidad. Segundo había prometido dedicar una columna, pero no encontraba una canción adecuada para el tema de la amistad.

El Efecto Mariposa: La fragilidad de nuestro presente

El siguiente articulo va dedicado a una amiga muy especial a la cual le prometi que se lo dedicaria.

Hay un viejo dicho oriental que dice que el leve aleteo de una mariposa puede causar consecuencias al otor lado del mundo. Este argumento fue tomado para realizar la que es mi película favorita "The Butterfly Effect", en la cual Ashton Kutcher es puesto en un rol serio para interpretar a Evan un joven que cuando niño sufrio problemas de una especie de amnesia temporal por lo cual hechos relevantes de su vida son olvidados por él. Parte de su tratamiento para esto consiste en escribir diarios de vida. Al crecer Evan descubre que leyendolos puede volver a aquellos momentos importantes que fueron borrados de su mente y poder incluso modificarlos, con las consecuencias que esto trae en el presente.
Luego de ver esta pelicula quede muchos dias marcado con la trama y me hizo meditar acerca de cuales han sido las situaciones importantes dentro de mi vida y que pasaria si decidiese cambiarlas, que hubiese pasado si hubiese tomado otra direccion.
Somos el resultado de nuestras decisiones y si bien hay veces en que me arrepiento de ciertas acciones que he hecho creo que es mucho mas sano a veces aceptar nuestra situacion en vez de cuestionarnos y buscar explicaciones en situaciones pasadas.
Los invito a que reflexionen acerca de los momentos importantes de sus vidas y les tomen el peso a sus decisiones por que al final eso es lo que determina lo que seremos en un futuro.
Uno de los finales alternativos de la pelicula es para mi el que debio ser el original, pues demuestra literalmente que por amor se puede sacrificar hasta la propia vida con tal de ver a la otra persona feliz.

Les dejo los finales de esta gran pelicula:

Final Original:


Final Feliz:


Otro Final:


A mi juicio el mejor final... pero el más triste y bello a la vez:


Disfruten los finales y si aun no han visto la pelicula... hagnalo, no se arrepentiran

Alive: la alegria de lo simple

A veces cuando las cosas no salen de la manera que esperamos y nos encontramos en una racha de malos hechos que nublan nuestro andar sentimos que nada bueno hay en nuestra vida. Sin embargo hay algo tan simple de lo cual deberiamos estar agradecidos: vivir.
Asi es, no quiero sonar como un predicador evangelico, pero el abrir los ojos, ver un nuevo amanecer y sentir que cada nuevo dia es una nueva oportunidad para poder lograr las cosas que queremos.
Payable On Death (o mas conocido como P.O.D.) es un grupo que en varias de sus canciones refleja un mensaje religioso, pero sin embargo lo hacen de la manera que me gusta, con canciones potentes, rockeras y muy apegadas al Nü Rock. No crean que P.O.D. son un grupo de canutos que cantan en la iglesia, pues son un grupo que gracias a su forma de hacer musica han logrado incluso llegar a lo que es el festival de Aggro mas importante del mundo: el Ozzfest.
La cancion que les dejo aqui se llama Alive y pertenece a su disco Satellite, y es mas que nada un agradecimiento por estar vivo ,aunque si la leen atentamente podria interpretarse incluso como el agradecimiento de alguien que ha sufrido un accidente, pero aun asi agradece el sólo hecho de estar vivo.
Ese es el mensaje que hay que rescatar, no cerrar la mente a un pequeño espacio, pensar en cada dia como un nuevo comienzo y agradecer esa oportunidad y aprovechar para comenzar un proyecto, llamar a quien extrañas, arreglar relaciones rotas o incluso decirle a la niña que quieres lo que sientes, entre otras cosas.
Les dejo el video y la letra original y traducida de este lindo mensaje hecho cancion:


Alive Lyrics

Love Hurts: La pura verdad

En este mundo solamente hay dos sentimientos que son puros: el amor y el odio, todo el resto son terminos intermedios entre estos, o derivan de alguna u otra forma de la presencia o ausencia de los que nombre anteriormente. El odio lo dejaré para mas adelante, y en este momento me centraré en el amor, aquel sentimiento que puede hacerte a persona más feliz del mundo, o todo lo contrario. Sin embargo, si es algo que nos puede hacer sufrir tanto, entonces ¿por que tanta gente se esmera en encontrarlo?. La respuesta es simple, pues una vez que encuentras el verdadero amor y este es retribuido no hay nada que te haga mas feliz. La cancion que les dejo ahora es perteneciente al último disco de mi segunda banda favorita (después de Linkin Park), me refiero a Incubus, los cuales ya han confirmado su presencia en Chile para el 8 y 9 de Octubre (fecha para la cual ya tengo mi entrada hace meses). "love Hurts" refleja claramente de que se trata el "juego del amor", pues te puede herir pero es uno de los dolores mas lindos que hay, pues es un dolor provocado por alguien especial, que no nos hace cuestionarnos nada, tal como dice la canción es como estar bajo un hechizo aun sin notarlo.
Disculpen si me puse muy mamón con mi análisis, pero es lo que me nació.
A continuación les dejó la letra, la traducción y el video, todo esto para hacer más amena la espera por el momento mágico en que Incubus suba a escena y por fin seamos testigos de un show en vivo de una de las mejores bandas del planeta.


Incubus Lyrics

My Pleasant Torture: Lo Que Amamos Pero Nos Hace Mal

Hay una frase que dice que uno no eligue de quien enamorarse, y es eso lo que hace que lo más lindo del mundo haga sufrir a tanta gente. A mas de alguno le ha pasado que por mas que sabe que una relación no resultará no se resigna a la idea y termina sufriendo, es decir se transforma en una tortura placentera. Esta es la esencia de esta canción de Ill Niño, un grupo de nü rock con matices latinos, es decir una mezcla que suena poderosa y agresiva pero a la vez con un sonido melódico bastante bueno. Esta mezcla se debe a que sus integrantes originales son provenientes de lugares como Guatemala, El Salvador y Venezuela, entre otros. Esto hace que Ill Niño destaque de entre los otros grupos Nü Rock, pues inserta elementos latinos en sus melodías como timbales, congas y guitarras hispanas, lo cual ,por cierto, suena increible.
En cuanto a la canción en sí, debo decir que es mi canción favorita del grupo, especialmente por la letra, habla de una relación que se veía muy fructifera y que deu n día para otro se desmorona todo y la niña intenta cortar toda comunicación, algo asi como enterrar lo pasado, aun cuando el tipo siente que no le puede pedir eso, pues es como pedirle a las estrellas que dejen de brillar... linda letra linda melodia...

Les dejo la letra en español y en inglés:

Lyrics My Pleasant Torture Lyrics

lyrics

Lamentablemente esta canción no es single, por lo tanto no tiene video clip, sin embargo el video que pondre es uno que yo mismo me encargué de subir a You Tube y es una actuación que hicieron para la Teletón en pleno Paseo Ahumada (de la cual lamentablemente no tuve idea hasta que encontré el video)...

Minerva: el poder de una mujer

Este verano para mi fue increible y uno de los motivos fue la visita de uno de los mas grandes exponentes del aggro a nuestro país, me refiero a Deftones, a los cuales tuve la suerte de ir a verlos. Fue un recital fabuloso, donde la energía estaba a tope y la fuerza con la que sonaron esa noche fue increible. Una de las canciones que mas se coreó esa noche fue Minerva, uno de los singles de su penúltimo disco homónimo. De esta canción es la que me voy a referir ahora, pues creo fue una de las que me hizo erizar los pelos. Sencillamente senti una energía única con aquella interpretación (al igual que caundo cantaron Digital Bath y Change).
Como todos ustedes deben saber, Minerva era en la antigua mitologia la diosa del amor, y como tal, una diosa debe tener el poder de tener lo que quiera. Algo asi es lo que nos plantea esta canción, pues trata acerca de el poder que puede tener una mujer sobre los hombres. Como dice la letra nos hace ponernos de rodillas ( And it brings our knees to the earth). Es extraño sentir que alguien pueda tener tanta influencia en uno, pero si lo analizan friamente esto es efecto directo de el miedo a estar solo, o mas bien dicho al miedo a no tener afecto. Aunque suena mas lindo si se plantea desde la otra parte y lo pensamos como que solo el amor es capaz de generar ese nivel de obsesión y aunque en algunos casos efectivamente es asi, se debe ser consciente que no todo es ideal en la vida, aunque a veces nos gustaria que asi fuese.
A continuación les dejo la letra en inglés y su respectiva traducción, además del video y un pequeño bonus.



Minerva Lyrics








Bonus: La interpretación de Deftones para esta canción en Chile... sencillamente notable.. y mi entrada para ese tremendo evento

From Yesterday: ¿Describiendo un profeta o mostrandonos nuestra miseria?

En este articulo he decidido alejarme un poco de lo que era la tónica de los artículos anteriores en donde exponía mis emociones, porque la canción de la que trata esta entrada es una canción que según la interpretación que le des te puede llevar a una buena reflexión para un mundo agitado como el de estos días. Primero lo primero, presentarles al grupo, se trata de 30 Seconds To Mars, grupo que a nivel mundial se ha hecho conocido últimamente por su gran single "The Kill". El líder y vocalista de esta banda es un afamado actor (no al nivel de una Julia Roberts o un Brad Pitt, pero afamado al fin y al cabo), me refiero a Jared Leto, a quien lo pueden ver en Rekiem for a Dream, por ejemplo. 30 STM es un grupo de la nueva camada del rock Alternativo estadounidense y es coronada con un gran registro vocal de su vocalista.
Sin embargo, la canción de la que quiero hablarles no es la afamada "The Kill", si no la que será su segundo sencillo, me refiero a "From Yesterday", una canción que puede que no sea tan pegajosa como la anterior, pero posee la misma intensidad. From Yesterday, a mi juicio, puede tener múltiples interpretaciones. Es una especie de narración de un viejo sabio que observa nuestro mundo y que desea entregar un mensaje a nuestra sociedad, pero al comparar lo que hay hoy con lo que habia ayer, él decide que este no es el mejor lugar para repartirlo.
¿Será aquel hombre sabio al que hacen referencia, nada menos que Dios?, ¿será sólo una crítica social de manera de metáfora, en la cual un profeta nos tendrá un mensaje que está sociedad no merece?... yo en lo personal me quedo con la primera opción, pero da para muchas interpretaciones. Los invito a que me dejen su interpretación, y a que le den una vuelta al mensaje implicito de la canción.

Les dejo la letra con su respectiva traducción y el video clip que por cierto es una belleza de clip y fue uno de los motivos que me llevó a escribir acerca de esta canción.


From Yesterday Lyrics

Here Without You: Tratando de Olvidar

Lo más lindo que tiene el arte es la capacidad de producir emociones en los receptores, y cuando aquello pasa el artista debe estar mas que satisfecho. La canción de la que hablaré hoy es una canción que me llega hasta la médula, una canción con una armonia preciosa, pero cuya mayor virtud es su letra. Una letra que en lo personal logró arrancarme un par de lágrimas en algunas ocasiones. "Here Without You" debe ser la canción más famosa de 3 Doors Down, un grupo que a diferencia de los que he hablado anteriormente, no son un grupo muy masivo. Son más apegados a lo que se los estadounidenses llaman el New Grunge (algo asi como la reinvención del grunge, pero menos sucia, y mucho más melódica), categoría con la cual estoy totalmente desacuerdo, pero ese no es el tema a tratar.
Esta canción es acerca de lo difícil que es sacarse a alguien de la mente cuando esa persona no está con uno físicamente. Con esta simple "excusa", 3 Doors Down es capaz de hilar frases que hará que aquellos que han pasado por esa situación sientan que practicamente son ellos los que están expresándose. "I'm here without you baby, but you still with me in my dreams" ("Estoy aqui sin ti nena, pero estás conmigo en mis sueños), es para mi una frase que hace estremecer hasta al más insensible. Esta canción para mi significa mucho y quise dárselas a conocer por este medio, pues sé que más de alguno ha estado en esa situación.

La letra de esta canción, tanto en inglés y su respectiva traducción, además del video y un bonus track especial.


Here Without You Lyrics







Bonus: A fines del año 2005 la lucha libre mundial perdía a un grande de todos lo tiempos, Eddie Guerrero, y a modo de homenaje la WWE lanzó este video el cual precisamente es musicalizado por esta bella canción, otro motivo más para emocionarse con esta canción.

From The Inside: La desconfianza como escudo

Hoy me daré el gusto de hablarles acerca de mi banda favorita, me refiero a Linkin Park. La razon por la cual Linkin Park es mi banda favorita es muy simple, pues tiene todo lo que me gusta y lo junta en un todo. Linkin Park tiene fuerza y rabia tanto en sus guitarras como en los gritos de Chester (el cantante principal), tambien tiene un lado melodico realmente hermoso el cual puede ser apreciado por ejemplo en My December, sin dejar de mencionar la facilidad que tiene para en un mismo tema saltar de ese tono melodico al tono rabioso que mencionaba anteriormente. Todo esto ademas de ser aderezado con una base electronica de su DJ Mr. Hahn y los aportes en el teclado de Mike Shinoda (quien ademas es la parte rapera del sexteto , lo cual aporta una mayor variedad aun). Linkin Park ha crecido y madurado su sonido con el correr del tiempo y eso se ha notado, al presentar un sonido mucho mas armonioso en su segundo disco. Hoy en dia los fanaticos de çLinkin Park estamos a la espera de lo que sera su tercer disco de estudio: "Minutes to Midnigth", el cual han prometido sera lejos el mejor disco de la banda.
Pero mientras la espera se hace eterna, aprovechare de dejarles con uno de mis singles favoritos de la banda (proximamente les hablare de mi cancion favorita de LP), esta cancion pertenece al afamado "Meteora" y se titula "From the Inside". Es una cancion que habla acerca de lo dificil que es a veces abrirse emocionalmente con las personas, pues a veces el lograr esa confianza con alguien es muy peligroso por que aquel puede traicionar tu confianza y hacerte daño. Es por esto que es mas fácil encerrarse en uno mismo y tomar todo desde el interior a veces en vez de confiar en alguien que te podria dañar.
A continuacion les dejo la letra de la canción con su traduccion y el video, ademas de el banner para promocionar el nuevo disco de Linkin Park (esto ultimo es debido a que formo parte del Linkin Park Street Team Online (lo cual es el equipo oficial de fans que promocionan el disco; para que vean mi nivel de fanatismo)


- Linkin Park Lyrics

Minutes to Midnigth: la espera comenzó

"Minutes To Midnigth" es el nombre del nuevo disco de Linkin Park que saldrá a la venta el 15 de Mayo, y del cual ya podemos escuchar su primer single "What I've Done", cuyo video les adjunto.

My generation: La rebeldia hecha música

El otro día leyendo noticias en internet me encontré que con motivo de la celebración de un nuevo aniversario de la creación de la palabra "Teenager", el diario inglés The Sun decidió hacer un ranking de los himnos de la juventud de todos los tiempos. Mi sorpresa fue tremenda una vez que vi que canción era el rey de esta lista, se trataba nada más ni nada menos que del gran clásico de The Who, me refiero a "My generation". No me malinterpreten, no es que yo mire en menos esa canción, por el contrario, debido a la influencia de mi papá soy muy apegado a lo que es el rock clásico; lo que me sorprendió es que aún despues de más de 30 años de la creación de la canción, aún las generaciones presentes sepan apreciar el sentimiento original de rebeldía y libertad que predica esta canción.

My Generation es una declaración de principios de la juventud, de aquella rabiosa juventud que queria romper los moldes, desafiar la autoridad e imponer su estilo. Si se dan cuenta la canción pese a pertenecer a la generacion de aquellos q están en los 50 años, aun sigue siendo muy actual, pues representa la clásica oposición entre la juventud y lo que la sociedad quiere que seas. Esa es la rzón principal por la cual está canción es el himno de la juventud, y es esta la razón que la hará seguir en ese sitial por muchos años más, por lo menos hasta que aparezca alguien que sepa plasmar lo que es la juventud de un manera tan notable como lo hizo The Who, y que refleje la rabia, fuerza y energia de hacer cosas que tiene la juventud.

A continuación les dejo la letra, la clásica canción y finalmente un video clásico de The Who en vivo en donde podran apreciar la rabia y energía de esta banda.




My Generation Lyrics






Espero que este articulo haya sido de su agrado y no será la última vez que escribiré acerca de rock clásico

Creep: la impotencia de sentirse menos

Esta semana MTV nos entregó uno más de sus ya clásicos conciertos desenchufados, pero esta vez era especial, pues no tendríamos allí a artistas que se caracterizan por la melancolía y el romance (como ultimamente estaba pasando con este tipo de conciertos), lo que MTV nos entrgaba era una banda caracterizada por su power en escena, me refiero a KoRn. Muchos al escuchar que KoRn se prestaria para esta sesión creyeron que sería algo no muy bueno, sin embargo yo nunca lo creí así, pues además de mi fanatismo por esta gran banda, había tenido la posibilidad de ver una sesión acústica que hicieron previamente para el sitio AOL. A mi juicio, KoRn demostró lo que pesan más de 10 años de experincia en la escena musical, y supo bajar las revoluciones y entregar uno de los mejores MTV Unplugged del último tiempo. Allí se dieron el lujo de tocar de manera magistral una canción que es casi un himno para mí, me refiero a Creep de Radiohead.

Para mi este tema es una de esas canciones que logra estremecerme, que sientes que tus oidos no solo son receptores de melodia sino que por medio de ella son capaces de trasmitirte un sentimiento increible. Esta canción de por si ya logra transmitirme esa emocion, y la ejecucion de KoRn, fue tremenda, pues lograron darle una sensacion increible de abandono y decepcion, y es que Creep es practicamente una declaración de amor no correspondido, aquel amor en el que sientes que aquella persona es tan especial y que tu no la mereces. Y Jonathan Davis hizo que por medio de su version fuese aun mas claro el sentimiento que debe proyectar la canción. El caso en el que desearias ser perfecto para ser digno de aquel amor, pero sólo eres un Creep, o sea un raro. A continuacion les dejo la letra con su traduccion y la version de KoRn para el clasico Creep:


Creep Lyrics




Espero que hayan disfrutado de estas líneas tanto como yo disfrute al escribirlas.